A lassúság igézete - Bill Viola és a képzőművészet; Rényi András, művészettörténész, esztéta, egyetemi tanár előadása Bill Viola Csend című kiállításáról
Bill Viola
"Művei a titokzatosság erejére építenek, amelyben a láthatatlan láthatóvá válik, és az ismeretlen táplálja a néző belső világát." Royal Academy of Arts
" Viola felborítja a megszokott rituálékat, hogy elgondolkodtassa a nézőket, és arra kényszerítse őket, hogy újragondolják az élet legbensőbb pillanatait.” Rina Arya, Tate
Bill Viola amerikai videóművész alkotásait a világ legnagyobb múzeumaiban, a Whitney Museum of American Artban vagy a Guggenheim Museumban mutatták be, munkáit a világ vezető gyűjteményei őrzik, többek között a Thyssen-Bornemisza Alapítvány, a Tate Modern, vagy a Centre Pompidou. A múzeumi munkák mellett Bill Viola együttműködött rendezőkkel, színészekkel, zenészekkel, például 2000-ben a Nine Inch Nailsszel koncertjük színpadképének kialakításában vagy 2005-ben Peter Sellars operarendezővel a The Tristan Projectben, melyet Los Angelesben, Párizsban és Londonban mutattak be.
A videókorszak Rembrandtjaként is emlegetett művész évekig élt Firenzében, ahol az Art/Tapes/22 videóstúdióban ismerkedett meg Nam June Paik, Bruce Neuman és Vito Acconci videóművészekkel, akik nagy hatást gyakoroltak rá.
Utazásai erősen befolyásolták művészi fejlődését, Indonéziában, Jáva szigetén hagyományos szertartásokat filmezett, Japánban, Daien Tanaka zen mesternél pedig a buddhizmust tanulmányozta. Bill Viola pályájában, művészi érdeklődésében nagy szerepet játszottak a világvallások a nyugati kereszténységtől az iszlám szufizmusig. Videóműveiben az emberi lét univerzális témái, az érzelmek, a szenvedés, az elmúlás és megváltás kérdései kerülnek középpontba. Legtöbb művében emberi alakok mozgásával és természeti elemekkel való találkozásával, egymás közti interakciókkal szemlélteti az emberi lélek változásait, felemelő vagy lesújtó katartikus élményeit.
KÍSÉRŐPROGRAMOK
Buddhizmus és művészet: Laár András, humorista, zenész, buddhista tanító előadása
APÓRIÁK < > TUDAT < > PARADOX < > IDENTITÁS - TASNÁDI József gondolkodásában és multimédia-művészeti praxisában
Dr. Petrányi Zsolt, művészettörténész, a Magyar Nemzeti Galéria tudományos főigazgató helyettese kurátori tárlatvezetésére hívja az érdeklődőket.
A programsorozat célja, hogy a meghívott művész, előadó saját látásmódján keresztül mutassa be az alkotásokat és a nézők új aspektusból értelmezzék a művet.
Filmezés gyakorlatban, az alapoktól. A videó film tudatos készítésének alapjai 8 felvonásban. Gortva Attila operatőr, rendező műhelye.
Tárlatvezetéssel jobb! Ismerje meg összefüggéseiben és kontextusában látva Bill Viola munkásságát és a videóművészet történetét, a munkák filozófiai hátterét, művészettörténeti inspirációit! Mélyüljön el velünk a meditatív művek és a művész világában!
Bill Viola a videóművészet egyik legfontosabb alkotója, aki a műfaj hetvenes évekbeli kezdetei óta jelentős alkotások létrehozásával saját stílust teremtett. Kurátor: Petrányi Zsolt
VIDEÓMŰVÉSZET
A videó és videózás (arany)korát éljük. A videó szerves része lett mindennapjainknak, az oktatástól a szórakozásig, fogyasztjuk hosszabb, rövidebb formában, sőt bármilyen eseményt rögzíteni tudunk otthoni körülmények között is. Nem meglepő, hogy a technológia fejlődésével a művészet is használta, felhasználta a videóban, videózásban rejlő művészi lehetőségeket, megteremtve ezzel a videóművészet műfaját. A videóművészet a hatvanas évektől kezdve el akart különülni a kommersz filmezéstől, ezért többek között, a képhez járó hang együtthatását bontotta, változtatta meg. A nyolcvanas évekre, amikor a nézőket elárasztották a videóklippek és az otthoni filmezés, sőt filmrögzítés is lehővé vált a videóművészet ennek ellentéte vagy kritikájaként új nézőpontokat mutatott a mozgóképes kultúrában.
NEO kortárs művészeti tér
A NEO Kortárs Művészeti Tér küldetése, hogy a világ legjelentősebb kortárs képzőművészeit bemutató kiállítótérré válhasson Budapesten a Városligetben. Ha nemzetközi párhuzamot keresnénk akkor talán a londoni Kensington Gardens parkban található Serpentine Gallery áll legközelebb a NEO által felvállalt misszióhoz: elhelyezkedésében, megjelenésében és funkciójában is.